Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian

1966 Studioalbum von Simon & Garfunkel

Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian ist das dritte Studioalbum des amerikanischen Musikduos Simon & Garfunkel. Das von Bob Johnston produzierte Album wurde am 24. Oktober 1966 in den USA von Columbia Records veröffentlicht. Nach dem Erfolg ihrer Debütsingle "The Sound of Silence" gruppierten sich Simon & Garfunkel nach einiger Zeit neu, während Columbia ihr zweites Album veröffentlichte, eine überstürzte Sammlung mit dem Titel Sounds of Silence . Für ihr drittes Album verbrachte das Duo fast drei Monate im Studio und erweiterte zum ersten Mal den perfektionistischen Charakter in Bezug auf Instrumentierung und Produktion.

Das Album besteht größtenteils aus akustischen Stücken, die größtenteils während Paul Simons Zeit in England im vergangenen Jahr geschrieben wurden, einschließlich einiger recycelter Nummern aus seinem Debüt-Solo-Album The Paul Simon Songbook . Das Album enthält das von Garfunkel geleitete Stück "For Emily, wann immer ich sie finden kann" sowie "7 O'Clock News / Silent Night", eine Kombination von Nachrichten des Tages (Vietnamkrieg, Bürgerrechtsbewegung) (der Tod des Komikers Lenny Bruce) und das Weihnachtslied "Stille Nacht".

Viele Kritiker sahen darin einen Durchbruch bei der Aufnahme für das Duo und eine ihrer besten Bemühungen. "Homeward Bound" war bereits in zahlreichen Ländern ein Top-5-Hit und "Scarborough Fair / Canticle" schnitt ähnlich ab. Das Album erreichte den vierten Platz in der Billboard Pop Album Chart und wurde schließlich von der Recording Industry Association of America mit dreifachem Platin ausgezeichnet.

Aufnahme und Produktion Bearbeiten

Simon & Garfunkel wurden vier Monate für die Aufnahme des Albums zur Verfügung gestellt, was dem Duo erhebliche Gestaltungsfreiheit einräumte. Das vorherige Album der Band, Sounds of Silence war ein "Rush Job", der produziert wurde, um den Erfolg ihrer ersten Hitsingle "The Sound of Silence" zu nutzen. [2] Die Studiozeit für Petersilie ließ sein Budget zu dieser Zeit in ungewöhnliche Kosten für Alben ansteigen – etwa 30.000 USD (236.400 USD in 2019 USD [3]), spekulierte Simon. [4] Petersilie war das erste Mal, dass Simon auf einer Summe bestand Kontrolle über Aufnahmeaspekte. [2] Das Album wurde als erstes Duo auf einem Acht-Spur-Recorder aufgenommen, von dem das Duo Columbia Records überzeugte, es zu verwenden. Vocal Takes wurden überspielt, da es für sie schwierig war, eine "anständige Trennung" zwischen Simons Stimme und Gitarre zu erreichen. Führungskräfte aus Columbia bemerkten die längere Produktionszeit und kommentierten: "Junge, du brauchst wirklich viel Zeit, um Aufzeichnungen zu machen." [4]

Der Großteil von Petersilie war aufgezeichnet über eine Woche im Juni 1966, mit einem zusätzlichen Aufnahmetermin im Juli und zwei im August. Zwei zuvor veröffentlichte Songs aus den Sessions von Dezember 1965 Sounds of Silence wurden ebenfalls in die Titelliste aufgenommen: "Homeward Bound" war ursprünglich als zweite Single von diesem Album veröffentlicht worden, wurde jedoch aus der Titelliste von weggelassen die US-LP-Veröffentlichung; und "Flowers Never Bend with the Rainfall" war bereits auf der B-Seite von "I Am a Rock" aufgetaucht. Garfunkel betrachtete die Aufnahme von "Scarborough Fair" als den Moment, in dem das Duo die Rolle des Produzenten übernahm, weil sie ständig neben Roy Halee standen, der den Track mischte.

Komposition

] Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian ist von Lied zu Lied stark kontrastiert. Simon fand es schwierig, neue Songs zu schreiben; Der Biograf Peter Ames Carlin merkt an, dass die Reihenfolge der Promotion, einschließlich der Konzerte und Interviews, Simon das Gefühl gab, nicht in seinem Element zu sein. "Er brauchte Dinge, um vertraut zu sein", schrieb er. Darüber hinaus hatte plötzlicher Ruhm sowohl seine Beziehungen als auch ihn persönlich beeinflusst. Ein Großteil des Albums besteht aus recycelten Songs, die Simon während seiner Zeit in England im Jahr 1965 geschrieben hat. Drei Songs des Albums – "Patterns", "Flowers Never Bend with the Rainfall" und "A Simple Desultory Phillippic" – erscheinen ebenfalls auf Simons erster Solo-Versuch, Das Paul Simon Songbook ("Canticle", die zweite Hälfte der Eröffnungsballade "Scarborough Fair"), stammt ebenfalls aus einem anderen Song der Schallplatte, "The Side of a Hill".

"Scarborough Fair", der Titelsong, [11] eine traditionelle Ballade, kombiniert "fingerpicked Gitarrenbegleitung, zarte Glockenspiele, Cembalo-Verzierungen und die Vokalmischung". "Muster" setzen voraus, dass die durchschnittliche Lebensdauer nicht vorbestimmt ist wie die einer Ratte in einem Labyrinth. String-Snaps werden in "Patterns" sowie als "synkopierter Bass- und frenetischer Bongo-Part" verwendet. Ein Großteil der ursprünglichen Gitarrenlinie bleibt von ihrer früheren Inkarnation unverändert. "Cloudy" dreht sich um "die Windungen einer Anhalterin in Nordkalifornien". Es handelt sich um einen "luftigen, fast jazzigen Musikstil". "Homeward Bound" vermittelt ein Gefühl der Melancholie, das der Biograf Marc Eliot einem "Echo der Sehnsucht" zuschrieb, das während des Aufnahmeprozesses aufgrund der gescheiterten Beziehung mit Kathy Chitty wieder aufgetaucht war. "The Big Bright Green Pleasure Machine" ist eine "satirische Aneignung eines elektrischen, organlastigen Psychedelic-Rock-Stils", bei dem der Sänger über verschiedene Leiden in seinem Leben klagt, die durch den Kauf des Titelgeräts "leicht zu lindern" sind. "The 59th Street Bridge Song" (Feelin 'Groovy) ist eine kurze Vignette "aus Variationen einer zweitaktigen Ostinato-Figur", in der der Protagonist über einen unbeschwerten Morgen geht.

"The Dangling Conversation" handelt von a sterbende Beziehung, aber Garfunkel mochte das Lied nicht, fühlte es anmaßend. Im Gegensatz zu seinem früheren Erscheinen in The Paul Simon Songbook erscheint "Flowers Never Bend with the Rainfall" hier als "Folk Combo, die einen hellen, fast bläulichen Klang erzeugt". "A Simple Desultory Philippic" ist eine "satirische Parole über die Konfrontation des Sängers mit einer Vielzahl von Persönlichkeiten und Phänomenen der Popkultur". In dem Song imitiert Simon Bob Dylan und seine Mundharmonika-Interjektionen. "Für Emily, wann immer ich sie finden kann" ist manchmal gedacht worden, nach der Dichterin Emily Dickinson benannt zu werden. Simon erklärte später, dass es sich bei "For Emily" nicht um ein imaginäres Mädchen handelt, sondern um einen Glauben, während es sich bei dem Song "Overs" (aus dem Album Bookends ) um den Verlust dieses Glaubens handelt. [20] Während andere Songs, wie "The Sound of Silence", für Simon Monate gebraucht hatten, um das Schreiben abzuschließen, wurden andere, wie "For Emily", in einer einzigen Nacht geschrieben. [21] "Ein Gedicht an der Untergrundwand" weitgehend dreht sich um einen Mann, der Graffiti auf einem Schild in einer U – Bahnstation schafft, und Simon bringt auch "eine Vielzahl von viszeralen und religiösen Bildern" ins Spiel.

"7 O'Clock News / Silent Night" ist eine Soundcollage aus Duo singt "Stille Nacht" in zweiteiliger Harmonie über einem arpeggierten Klavierpart, während ein Nachrichtenbericht abgespielt wird. "Das Ergebnis macht einen ironischen Kommentar zu verschiedenen sozialen Missständen, indem es ihnen zärtlich zum Ausdruck gebrachte Weihnachtsgefühle gegenüberstellt." Die simulierte Nachrichtensendung wurde von Charlie O'Donnell, damals ein Radio-Discjockey, geäußert.

Cover-Artwork [ Bearbeiten ]

Das Cover des Fotografen Bob Cato zeigt Simon & Garfunkel in einem Blumengarten. "Artie ist in Jeans und einem königsblauen Pullover ausgebreitet, während Paul direkt dahinter aufsteht, der moderne, in Kamille und Schatten gekleidete Poet-Troubadour", schrieb Peter Ames Carlin in Simons Biographie Homeward Bound . Die ursprüngliche Rückseite der LP enthält einen Aufsatz des Musikkritikers Ralph J. Gleason.

Songwriting-Streitigkeiten [ ]

Es gab einige urheberrechtliche Streitigkeiten über den Inhalt des Albums. "Cloudy" wurde von Bruce Woodley mitgeschrieben, der beim Erscheinen des Albums zunächst keine Anerkennung erhielt. Er sammelte immer noch Lizenzgebühren für das Lied, wurde aber nicht als offizieller Schriftsteller aufgeführt, da Simon es "brauchte", um es ihm allein gutzuschreiben nie gutgeschrieben. Schlimmer noch, sagte Peter Ames Carlin, "es hat Paul und Artie als Koautoren anerkannt, als ob die jahrhundertealte Melodie ganz aus ihren Vorstellungen hervorgegangen wäre." Columbia wurde von Carthys Verlag Sparta Florida kontaktiert, um Lizenzgebühren zu fordern, und sie hielten sich daran. Jedoch, wie Carlin bemerkt, "ist kein Geld jemals an Carthy gelangt" aufgrund eines Kleingedruckten eines Vertrages, den er nie gelesen hatte und der seinen Anteil an dem Lied abgab.

Veröffentlichung [ Bearbeiten ]]

Nachdem Parsley, Sage, Rosemary and Thyme mehrere Singles herausgebracht und ausverkaufte College-Shows empfangen hatten, wurde sie am 24. Oktober 1966 von Columbia Records veröffentlicht Schaltung elf Tage nach der Veröffentlichung, Herstellung eines Bildes, das als "entfremdet", "seltsam" und "poetisch" beschrieben wurde. Manager Mort Lewis war auch maßgeblich für diese öffentliche Wahrnehmung verantwortlich, da er sie von Fernsehauftritten fernhielt (es sei denn, sie durften ein ununterbrochenes Set spielen oder die Setlist wählen).

Rezeption Bearbeiten ]

Bruce Eder von AllMusic nannte es das "erste Meisterwerk" des Duos, eines, das "jugendlichen Überschwang und Entfremdung" ansah. 19659035] Andy Fyfe von BBC Music schrieb im Jahr 2009, dass die Platte ein Gefühl der Zeitlosigkeit habe und die "kühnsten Themen […]die bis heute beunruhigend aktuell sind", während er bemerkte, dass die gesamte Platte den sozialen Umbruch der BBC Music widerspiegelte Mitte der 60er Jahre, als sie eine wesentliche Rolle in der Entwicklung des Folk-Rock spielten. " [28]

2003 führte Rolling Stone das Album auf Nummer 202 ihrer Liste der 500 auf Größte alb ums of All Time, [29] das Rating in einer überarbeiteten Liste von 2012 beizubehalten. [30] Discjockey und Autor Pete Fornatale schrieb: "Nur wenige andere sind der Intelligenz, Schönheit, Vielfalt, Kreativität und Handwerkskunst nahe gekommen, die Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian gefangen genommen. " Andrew Gilbert nannte es in 1001 Alben, die man hören muss, bevor man stirbt "ihr erstes großartiges Album", das ein Gefühl des bevorstehenden Untergangs hervorrief und Simons Beharren auf emotionaler Verbindung, die das Album zu einem so beständigen Werk macht. "[2]

Auszeichnungen [ Bearbeiten ]

(*) kennzeichnet ungeordnete Listen.

Titelliste [ Bearbeiten ]

Alle Titel sind geschrieben von Paul Simon, sofern nicht anders angegeben.

  • Die Seiten eins und zwei wurden als Tracks 1–12 auf CD-Neuauflagen kombiniert.

Titelliste (UK-Version) [ Bearbeiten

Alle Titel wurden von Paul Simon geschrieben, sofern nicht anders angegeben.

1 . "Scarborough Fair / Cant icle " Traditional, arr. von Simon, Garfunkel 26. Juli 1966 3:10
2. "Patterns" 8. Juni 1966 2:42
3. [19659047] "Bewölkt" Simon, Woodley 10. Juni 1966 2:10
4. "Die große hellgrüne Vergnügensmaschine" 15. Juni 1966 2:44
5. "The 59th Street Bridge Song (Feelin 'Groovy)" 16. August 1966 1:43
1. "The Dangling Conversation" 21. Juni 1966 2:37
2. "Blumen biegen sich nie mit dem Regen" 22. Dezember 1965 2:10
3. "Eine einfache Desultory Philippic (oder wie ich Robert McNamara zur Unterwerfung gebracht habe)" 13. Juni 1966 2:12
4. "Für Emily, wann immer ich sie finden kann" 22. August 1966 2:04
5. "Ein Gedicht an der unterirdischen Mauer" [19659047] 13. Juni 1966 1:52
6. "7 O'Clock News / Stille Nacht" Mohr, Gruber 22. August 1966 2:01 [19659112] Personal [ Bearbeiten ]

Simon & Garfunkel

  • Paul Simon – Gesang, Gitarre, Mundharmonika zu „A Simple Desultory Philippic (oder Wie ich war Robert McNamara'd into Submission) ”
  • Art Garfunkel – Gesang, Klavier bei" 7 O'Clock News / Silent Night "

Weitere Musiker

Produktion

Verweise

  1. ^ a 19659126] b c d Dimery, Robert (Hrsg.) (2005). 1001 Alben, die Sie hören müssen, bevor Sie sterben . Mailand: Universe Publishing, p. 94. Erste Ausgabe, 2005.
  2. ^ Federal Reserve Bank of Minneapolis. "Verbraucherpreisindex (Schätzung) 1800 -" . Abgerufen 1. Januar 2020 .
  3. ^ a b Jon Landau (20. Juli 1972) . "Paul Simon: Das Rolling Stone Interview". Rolling Stone (113) . Abgerufen am 27. Mai 2016 .
  4. ^ https://culinarylore.com/food-history:scarborough-fair-parsley-sage-rosemary-thyme/
  5. ^ "Drei für heute Abend". Kraft Music Hall . 3. Januar 1968. NBC.
  6. ^ Jackson, Laura (2004). Paul Simon: Die endgültige Biographie . New York: Citadel Press, S. 99. Erste Ausgabe, 2004.
  7. ^ Bruce Eder. " Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian – Simon & Garfunkel". AllMusic . Abgerufen am 7. Mai 2014 .
  8. ^ Andy Fyfe (2009). "BBC – Music – Review von Simon & Garfunkels Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian ". BBC Music . Abgerufen am 7. Mai 2014 .
  9. ^ "500 größte Alben aller Zeiten". Rolling Stone . Wenner Media LLC. 31. Mai 2012 . Retrieved 14. Januar 2014 .
  10. ^ "500 größten Alben aller Zeiten Rolling Stones endgültige Liste der 500 größten Alben aller Zeiten". Rollender Stein. 2012 . Abgerufen 16. September 2019 .
  11. ^ "500 größten Alben aller Zeiten". Rolling Stone . Wenner Media LLC. 31. Mai 2012 . Abgerufen am 14. Januar 2014 .
  12. ^ "Australiancharts.com – Simon & Garfunkel – Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian". Hung Medien. Abgerufen am 7. Mai 2014.
  13. ^ "Simon & Garfunkel Chart History ( Billboard 200)". Plakatwand . Abgerufen am 7. Mai 2014.
  14. ^ "Official Albums Chart Top 100". Offizielle Charts Company. Abgerufen am 7. Mai 2014.
  15. ^ "Amerikanische Albumzertifizierungen – Simon & Garfunkel – Petersilie, Salbei, Rosmarin und Thymian". Recording Industry Association of America. Klicken Sie bei Bedarf auf Erweitert und dann auf Formatieren und dann auf Album und dann auf SUCHEN . .

Quellen bearbeiten ]

Externe Links bearbeiten ]